Durante el Tercer Congreso Latinoamericano de Dramaterapia: Teatro Aplicado a lo Social, el dramaturgo español Domingo Ferrandis ofreció una clase magistral en el Estridentópolis Teatro Universitario, recinto de la Universidad Veracruzana (UV) ubicado en el Campus para la Cultura, las Artes y el Deporte.
Ferrandis es pionero de la dramaterapia en España y docente del Máster en Teatro Aplicado de la Universidad de Valencia. En su exposición propuso vincular la dramaterapia con el teatro autobiográfico para transformar experiencias personales y colectivas en relatos escénicos que generen identificación y diálogo social.
De la experiencia a la escena
El especialista señaló que las personas están hechas de historias vividas, contadas e imaginadas. El teatro permite explorar esas dimensiones a través de la memoria, la cultura, los símbolos y las vivencias propias.
La metodología comienza con la construcción de confianza y continúa con ejercicios de expresión corporal, danza, escritura, música, improvisación y dramatización. Ese material se convierte luego en narrativa y ficción.
Con el distanciamiento artístico, los participantes pueden abordar experiencias sin tener que narrarlas de forma directa. Las historias se transforman en personajes y escenas que llegan al público.
Teatro comprometido con lo social
Ferrandis destacó la capacidad del teatro aplicado para generar empatía. Temas como la violencia, el feminicidio, el cambio climático o la desigualdad pueden ser recibidos de otra manera cuando son encarnados por un personaje, pues el espectador se identifica con él y experimenta sus emociones.
En ese sentido, defendió un teatro que incomode y mueva al público de su lugar habitual. También señaló que este tipo de intervención puede realizarse en distintos espacios y contextos donde la gente necesita contar sus historias.
Al cierre de la sesión, los participantes compartieron temas que les resultan difíciles de procesar en la vida cotidiana:
- precariedad
- dolor
- guerra
- violencia
- injusticia
- desigualdad
- enfermedad
Estas experiencias, según el especialista, pueden convertirse en materia para el trabajo escénico.
Fuente original: Universidad Veracruzana